26|27|28.sep.03
UDGA en DG2003
26, 27, 28 de Septiembre, Mar del Plata,
Provincia de Buenos Aires, Argentina
Por Alejandro Merones Satisfacción. Creo que es la palabra justa para manifestarles a todos ustedes el inmenso placer que pude sentir al presenciar por segundo año consecutivo el DG2003.
Confieso que en muchos momentos deseé profundamente que algunos o todos los integrantes de UDGA hubiesen viajado para vivir a pleno este evento tan importante para toda la comunidad del diseño gráfico argentino y de latinoamérica.
Cabe aclarar que parte de la info de cada uno de los expositores la obtuve de la pieza de promoción del evento, donde se relata la trayectoria de los ponentes como así también algunos de sus clientes y sus respectivos proyectos, premios, reconocimientos obtenidos, etc.
El check-in o acreditación, fue a las 7.30 hs y se comenzó con los primeros ponentes que fueron los chicos de CONEXIÓN VISUAL de la ciudad de La Plata.
Ellos desarrollaron una página www.conexionvisual.com.ar, la cual tiene como función ser un lugar de consulta para DG's sobre tutoriales, experimentación, consulta de software.
También poseen foros de discusión, donde con sólo suscribirse, se puede pertenecer a ellos y así entrar en debate en uno existente o crear algún tópico.
Vale aclarar que la gente de CONEXIÓN VISUAL, tiene muchos DG's que se contactan con ellos, no sólo desde muchos puntos de nuestro país sino también desde Sudamérica.
Según datos brindados, tienen suscriptos a la página 300 DG's sudamericanos, que traen nuevos conocimientos y también realizan consultas profesionales en línea, en los foros.
Creo que hablarles más de conexión, es preferible que visiten la página, y así poder seguir contándoles sobre los demás expositores.
Diseñadora Gráfica de la Universidad Nacional de Colombia. En la actualidad es docente de la Universidad Jorge Tadeo Lozano en Bogotá y el Politécnico Grancolombiano en el área de diseño de piezas promocionales y multimedia.
La pose en la fotografía: como posamos, basado en un estudio comparativo entre Colombia e Inglaterra 1840 > 1999 > 2000.
La exposición de Olga, me pareció algo nuevo y que nunca se me hubiera ocurrido, diferente, la mirada de una diseñadora gráfica en las poses que la gente suele tomar al sacarse una fotografía.
La importancia, en momento en que el flash se dispara, que es lo que siente quien es fotografiado.
Fue muy rico, divertido y sobre todo, como buena docente que es, didáctica.
Hablo, por ejemplo, de la expresión y de cómo ese momento en que la foto es sacada capta impulsos que la persona que es fotografía no nota, pero que sí salen reflejados.
Fue muy gracioso cuando nos hizo observar, la cara de un boxeador, que contrario a lo que uno espera de un púgil, este tenía una cara de miedo imposible de esconder.
Maestro en diseño de información Universidad de las Américas, Puebla, México. El Diseño de Información como puente de entendimiento entre las personas, falcilitador de procesos de comunicación visual a través de interfaces orientadas al usuario.
Inicialmente, ORTIZ LIMA, nos habló a todos los presentes sobre lo hermoso que es nuestro país, nuestras bellezas naturales, nuestra gente y su trato cálido para con su persona.
Cerró esta introducción diciendo: "Uds. no saben el maravilloso país que tienen", lo que fue contestado con aplausos. A continuación comenzó con su ponencia.
Su temática es de alguna manera densa, ya que se basa mucho en estadísticas + info económica.
Básicamente, el desarrollo de su disertación fue sobre las infografías, las cuales reflejan en forma de cuadros, barras, colores y texturas, diferentes problemáticas de índole social, cultural, etc.
Alejandro trabaja con otro Alejandro, pero este es argentino y es de apellido Lo Celso quien aparte es tipógrafo, quien trabaja también freelance para Inglaterra.
Ambos Alejandros, diseñan las infografías para el diario Clarín.
En cuanto a la exposición ORTIZ LIMA, mostró trabajos sobre infografías de estudio de EE.UU. y explicó cada una de las 110 diapos que mostró, distribuidas en 10 problemáticas también norteamericanas como, salud, educación, raza, religión, etc.
Marca y Error, un análisis de las principales disfunciones y defectos en la gráfica identificadora. Una guía sobre las diferentes patologías gráficas, desde el punto de vista de un DG y docente de renombrada trayectoria.
El tema que desarrolló Bellucia, fue muy interesante, por ejemplo, dijo en el comienzo: “La marca no es la encargada de mostrar los atributos de la institución”.
Con esta idea quiso decir que cuando vemos el isologo de Ferrari o el iso de Mercedez Benz, en ningún momento alguno de estos identificadores visuales se remiten a alguna parte de un auto o vehículo de ningún tipo, pero sí poseen su identidad propia.
En síntesis la forma en que debe funcionar una marca, debe estar, asociada a una extensión en el tiempo y no a lo efímero.
Sus cualidades, algunas de ellas, son: calidad, ajuste tipologico, corrección estilística, compatibilidad semántica, suficiencia, versatilidad, vigencia, reproductibilidad, legibilidad, pregnancia y singularidad.
Dentro de la charla, a raíz de estos conceptos, surgieron las críticas de Bellucia a diferentes marcas enfrentando las bien diseñadas con las que no lo están.
Básicamente apuntaba a lo funcional de las mismas, su comprensión o no, su identidad o falta de ella, detalles u ornamentos sin sentido, y que a la vez no ayudan a comunicar el mensaje deseado, sino que más de una oportunidad genera un ruido.
Creo que es bueno recordar esta frase: ¿Cualquier cosa vale como marca? No, las marcas tienen funciones específicas que cumplir.
Director de la revista Crann, originaria de La Plata, que contó sobre el proyecto independiente de llevar adelante esta pieza gráfica con todos los sacrificios que esto significa.
La charla giró sobre la base de relatar como la revista fue atravesando diferentes etapas, las cuales como es común en nuestro país, se encontraron muchas veces con la falta de capital necesario para bancar su salida.
En cada número trataban de mostrar, alguna experiencia vivida, entre los mismos integrantes de la revista o de la realidad nacional en su conjunto.
Yo pienso con total sinceridad, que los chicos de Crann, valen su peso en oro ya que se juegan por su publicación tratando en cada nueva entrega, mantener el producto pase lo que pase. Mis sinceros saludos a la gente de Crann.
Gemin y Morales son dos diseñadores marplatenses de trayectoria dentro de al ciudad. El primero de ellos, estudio en la Escuela de Artes Visuales.
Cuando egresó tuvo la oportunidad de estudiar y trabajar con Ives Zimmermann en Barcelona, etapa que le dio un gran vuelo como futuro profesional del diseño gráfico.
Actualmente Mario trabaja en su estudio, donde realiza programas de identidad visual para empresas y eventos.
Morales, también egresado de la Malharro, fue durante mucho tiempo el director de la revista El huevo, la cual fue creo yo el primer proyecto local donde los DG's podían ver trabajos de profesionales en un soporte profesional de muy buena calidad, en cuanto a diseño gráfico + editorial.
Mario como Mario, también estuvo en Barcelona previo paso por Brasil, regresando a nuestro país luego de vivir experiencias profesionales a nivel laboral. Hoy en día el estudio Morales Design suele tener proyectos en común con el Estudio Gemin y también en forma individual.
En si la ponencia GEMINMORALES, fue sobre el estudio de los isologos, logos y fotografías, en los años cuarenta y cincuenta en Mar del Plata. Cabe aclarar que Gemin, aparte de diseñador es fotógrafo.
Ellos han realizado y siguen haciéndolo, ya que desean editar un libro, un detallado y minucioso trabajo de observación de los isologos y logos comparándolos entre sí y llegando a conclusiones muy interesantes, donde se pudo observar, principalmente como ante la cantidad increíble de fotógrafos que florecían en la rambla marplantense; como éstos comenzaron a diferenciarse unos de otros. Todos a la vez y sin saberlo en busca de UNA IDENTIDAD CORPORATIVA. > www.moralesdesign.com.ar
FASE es una publicación conceptual. Robots, chicas, fútbol, religión. Ellos son miembros de Trafica X, donde llevan a cabo trabajos para ESPN, TyC sports, Nickelodeon, MTV, Lucky Strike, Nike, entre otros.
Grupo Doma, guerrilla gráfica, ellos desarrollaron trabajos para AXN, Disney Channel, Locomotion.
Qué decirles, amigos, de estos muchachos. De DOMA vino uno solo ya que los otros compañeros de trabajo se quedaron en Bs As, resolviendo temas de orden laboral con los que había que cumplir de antemano.
Doma es un grupo, por naturaleza me parece, anárquico, guerrillero visualmente, no siguen los lineamientos generales del diseño, no les gusta las estructuras ni los límites y exigen para trabajar libertad absoluta para promover sus conceptos.
FASE también es experimental, como lo es también DOMA, pero encontraron dentro de la gráfica una vuelta de tuerca.
Ellos generan, por ejemplo, una marca a través de una demanda, o toman un rediseño de cualquier isologo y producen eventos, que van de la mano con lo gráfico.
O sea, hacen instalaciones donde se ve el trabajo realizado y en funcionamiento real, pasan música electrónica creada por ellos, fiestas, sin que tenga que ver con ninguna marca en especial, sino con la sola intención de hacerse conocer.
Creo que es muy difícil tratar de explicar con letras, lo que hacen estos chicos, es mas conveniente ver sus sitios > mundofase.tv y doma.tv .
Ahí es donde pueden llegar a ver cuales son sus ideas, proyectos, locuras, eventos y todo aquello que salga de la cabeza de ellos, que en cierta manera rompen el molde.
Uno debe mirar, analizar y luego elegir.
Nominado a los Premios KONEX, como uno de los diseñadores mas destacados de la ultima década. Trabajó en el departamento de Diseño de Arcor, fue Director de Avalos & Bourse y actualmente es director de Consumer Branding, Brand Creation de FutureBrand.
En 1999 trabajó en Newell and Sorrell de Londres. Realizó proyectos de identidad de marca y packaging para Chandon, Quilmes, Molinos, Cadbury, Concha&Toro y Pepsi.
Uno de los trabajos más importantes realizados realizado por Diego Giaccone es sin lugar a dudas, el diseño de OXIGEN, un vino de apuntado a un público joven, el cual pertenece a la bodegas Chandon.
El proceso de resolución gráfica, fue arduo y por momento tirante, según palabras de Giaccone. Básicamente había que comenzar por cambiar la mentalidad de parte del directorio de la firma y luego tratar de que aceptaran los cambios
Una vez dados estos dos pasos, se avanzó con la idea, la cual era jugar con la O de OXIGEN, entre tantos bocetos se comenzó a buscar una síntesis, de ahí nació la utilización de 02 la denominación de OXIGENO en la tabla periódica de elementos de Dmitry Mendeleev.
Con ese concepto se empezó a jugar sobre todo con las burbujas, que finalmente fueron las que visten cada uno de las botellas de OXIGEN blanco/rojo.
Para quienes quieran conocer el trabajo tipografico de Diego Giaccone, pueden visitar la web> www.sudtipos.com
Ricardo Drab y Guillermo Mutis nos internan en el campo de los lenguajes de marca. Ejemplificando en sus más recientes trabajos.
RDYA ha desarrollado proyectos gráficos para Vans, Parque de la Costa, Phillips, Renault, Rheem, Olé, Clarín, entre otros renombrados clientes.
Drab y Mutis constituyen una sociedad creativa acorde a los tiempos dinamicos que hoy demanda el mercado.
Sus soluciones comunicacionales, poseen un aspecto por demás ágil, que puede acomodarse a cualquier situación o requerimiento particular por parte del cliente o corporación que necesite de sus servicios. Sus trabajos se encuentran expuestos en > www.rdya.com.ar
Muchos de los trabajos que se presentaron en DG2003, muestran la capacidad y multiplicidad de piezas que se pueden obtener de un producto ya concebido u original con el diseño de un isologo o el rediseño de una imagen ya creada.
Un ejemplo que se mostró fue, el parador Philips, en Punta del Este donde se diseñaron desde Flyers de invitación para fiestas en la playa, pasando por folletería sobre equipos hasta mochilas exclusivas que se sorteaban en las fiestas.
Clubland (Pachá), Página/12 (suplemento Radar, las/12, Página/30. Tapas de Cds de música para MTV, Soda Stereo, Daniel Melero, Fito Páez, Spinetta, Babasónicos, IKV, Gustavo Cerati, Leo García, Divididos, Liliana Herrero, Bersuit Vergarabat, LFC.
Realizó videos para Fito Páez, Liliana Herrero, Daniel Melero, Divina Gloria, Gustavo Cerati, Estupendo. Es colaborador de revista tipoGráfica
El trabajo de Alejandro Ros es muy simple, concreto y sin vueltas estilísticas. Se maneja con métodos simples, busca un sentido práctico en su trabajo, pretende llegar al receptor de cada uno de sus piezas con la mayor intención posible en el mensaje.
La muestra de trabajos fue muy amplia y no recayó particularmente en ninguno, aunque sí se remarcó mucho su excelente relación con los músicos.
Ese dato, si así se puede decir, lo remarcó de sobremanera cuando nos quedamos con él un grupo de unos 15 DG's.
Allí nos comentó por ejemplo su relación de trabajo con Páez y Sabina, su trabajo en las diferentes tapas de Gustavo Cerati.
En si, explicó como los artistas lo invitan, cruzan ideas con él, le piden opiniones y de todo ese mix Ros saca lo mejor para realizar sus excelentes trabajos.
La web de Alejandro Ros es > www.alejandroros.com.ar
Finalmente hubo una entrega de certificados, en el Foyer del Teatro Auditorium, el último día del evento.
También se realizo una mesa redonda, con todos los disertantes, en la cual Mario Gemin, diseñador marplantense, ofició de moderador.
Y todo concluyó con una fiesta en la Disco SUNSET, de la Avenida Constitución, donde se ofreció un lunch de despedida a todos los disertantes y asistentes a DG2003.